Javier Barría:
Creador de melodías que estremecen
Caminamos por las calles aledañas al Parque Bustamante, donde nos reunimos con Javier Barría, buscando un café donde poder tomar desayuno a las 13:30 de la tarde (!) y realizar esta entrevista. Luego de descartar un par de sitios, llegamos a un local en reparación y nos sentamos en las instalaciones al exterior, a la sombra, en un día caluroso de Sábado, donde iniciamos nuestra conversación entre jugos, té y tostadas, mientras los automóviles circulan, la gente pasea y la tarde avanza.
Leyendo otras entrevistas, tú antes te definías como "ex cantautor digital y ahora escritor de canciones".
Tiene algo de que ya pasé esa etapa de cantautor de Internet, MySpace, y ya edité por ejemplo un disco con un Sello, con una tirada de 500 copias, de que ya estoy sonando en una radio, la Radio Uno, entonces ya no tiene sentido seguir hablando de esa cosa como más escondida... Tiene que ver con un ir creciendo no más, cada vez es más un trabajo, de hecho es mi trabajo, es una parte de ingresos importante y es a lo que me dedico casi toda la semana, y eso de cantautor digital lo dije hace tiempo, cuando recién estaba empezando el MySpace, que era como divertido, el único medio de difusión que tenía para mostrar mi trabajo, en esa época tocaba mucho menos, ahora es un trabajo de todos los días...
Tú tocas bastante en vivo...
Sí, en promedio como cuatro veces al mes, cada fin de semana, de hecho esa actividad es la que ocupa más tiempo que grabar o que incluso componer, hay que preparar las tocatas, ensayar, a eso me dedico harto porque me gusta que suene bien, que se vea un buen trabajo y que además sostenga todo un trabajo anterior que es de grabar, que tiene muchos detalles sonoros, las canciones hay que arreglarlas en vivo para hacerlas en solitario, sobre todo cuando tocas con los recursos mínimos...
En general las presentaciones en vivo tuyas son en solitario...
La gran mayoría, no todas... tengo varios formatos, últimamente he estado tocando a dúo, con un músico que se llama Mowat, que fue Productor de Leo Quinteros y de Chinoy. La gracia de él es que es multi-instrumentista, puede tocar bajo, guitarra, teclado, es bien versátil... probablemente añadiremos un baterista más adelante, para completar... y lo mío es lo de siempre, la guitarra acústica y los efectos, ese es un formato, puede ser con pedales o sin pedales, ahora a Valparaíso fui a tocar así no más, con pura guitarra, y también hay una banda, pero el baterista que tocaba está fuera de Chile ahora, estamos Stand By por ahora, esperamos que volvamos a tocar en Julio, por ahí...
Además tocas bastante en regiones...
Sí, es lo que más me interesa, salir de Santiago... Todavía hay ciudades a las que no he ido, voy a tratar este año de darles prioridad, como Valdivia, La Serena, y lo otro es tocar fuera de Chile, que es más complicado, más costoso, pero se puede igual...
Tú has tocado un par de veces en Argentina, no?
Cuatro veces ya he tocado allá!, ahora voy la quinta que es en Mayo, han estado súper buenas y a lo mejor me voy a Uruguay también, es que igual estamos tan cerca, que no cuesta mucho en realidad, es como ir al norte, en cuanto a pasajes y eso...
De todas maneras lo que cambia es el público, el esquema...
Claro, el hecho de ser extranjero te da como un plus también, te escuchan con mucha atención, con harto respeto, y he recibido súper buenos comentarios, desde hace tiempo que recibo comentarios de mucha gente, por el MySpace, gente de allá que me escucha, y me lo hacen saber y preguntan "¿cuándo vienes a Argentina?", están atentos a lo que hago, lo importante es tener contacto con ese público y no perderlo, voy a ir un par de veces al año idealmente, y estar siempre ahí en contacto, y ahora va a estar súper bueno, porque voy a ir con un amigo, Marcelo Ezquiaga, con quien estuvimos tocando en Valparaíso y en Santiago, y él está armando la parte argentina de esta gira, que le pusimos "Gira Trasandina"... Sólo he ido a Bs. Aires y Mendoza, ahora vamos a Córdoba, Tucumán y Santiago del Estero, que es súper lejos, al interior, y eso va a ser súper bueno para conocer la otra parte de Argentina que es súper distinta a Bs. Aires y a La Plata también vamos a ir...
Y si comparamos tu primera presentación en Argentina con la cuarta que ya has realizado, ¿con qué diferencias nos encontramos?
Sabes que no es tanta la diferencia, porque es "piola" allá, no me conocen mucho, siempre toco con músicos de allá, compartiendo escenario, como para potenciar los públicos, y esta no será la excepción, vamos a tocar con Marcelo Ezquiaga a medias todas las tocatas. Sé que el público va creciendo, aunque la última vez que fui tampoco fue tanta gente, pero sé que va aumentando el público, entonces yo creo que ahora va a ser la ocasión para comprobar cuánto ha servido el trabajo... Lo que más he conocido son músicos de allá, esas sociedades son súper buenas, como que la escena de músicos de allá va conociendo más y a la vez puede haber este intercambio, ellos vienen para acá, yo voy para allá, esa es la idea de hacerlo siempre, y es que a la mayoría de los músicos que conozco allá, no son conocidos acá, entonces funciona harto el intercambio.
Y tu relación con los músicos nacionales, ¿cómo es?
Se ha armado un lote bien buena onda de amistades, de "compañerismo" por decirlo así, con músicos como Diego Peralta, Natalia Molina, Rocío Peña de "Conce", y muchos otros... son súper buena onda, es como estar en un curso...
Se puede hablar de una suerte de "boom" de Cantautores...
Precisamente este "curso de colegio" no tiene un sello estilísticamente unificado, para nada, somos todos súper distintos, lo que nos une es la forma de hacer música, difundirla y gestionarla, es todo por nuestra cuenta y pasa algo que lo encuentro muy bacán, que compartimos harto público, muchos de los que nos siguen, siguen al otro, y se ha armado un público en común, entonces eso es súper "choro" y se ve en la tocatas...
Además de tocar bastante en vivo, también tienes varios discos...
Sí, yo considero los últimos más que nada, porque están mejor grabados, en realidad los primeros son súper malos, los "demos con carátula" les digo yo, que no están bien grabados y no toco esas canciones...
¿No te dan ganas de rescatarlos?
Hay uno que rescaté, que se llama "Abandono", que de hecho la da título a un EP, y "Abandono" es una canción súper vieja, como del 2004, he rescatado temas de esa época, pero los reversiono, los actualizo un poquito en la parte musical, las letras nunca las cambio.
¿Cuánto cambia la canción de un registro, frente al mismo tema en vivo?
Eso depende del formato en que toque... cuando estoy con banda, hay muchas canciones que se pueden reproducir fielmente, a lo más faltaría una guitarra por ahí, pero al tocar solo obviamente ahí cambia un montón, sobre todo los temas que tienen más instrumentación, más roqueros, ahí hay que ingeniárselas de nuevo, eso lo aprendí cuando empecé solo el 2007, a reversionar los temas, igual fue súper entretenido el proceso, o reinventarlos, y a la vez pasó algo que los nuevos temas fueron naciendo para el formato solo, y a la hora de grabarlos hubo que reversionarlos, cachai?, al revés... De hecho el disco "Introducción a la Geometría" lo he hecho casi completo así, creados en vivo así como ensayando, y a la hora de grabar tuve que producirlos, arreglarlos.
¿Influye de alguna manera en tu forma de hacer música el que ingresaras a un Sello?
La forma no cambió nada porque no tuve ningún condicionamiento, con absoluta libertad yo les entregué el disco listo prácticamente, el demo es muy similar al disco. Les mostré el demo casi listo, a lo más se me ocurrieron cosas en el estudio, extras, que ayudaron a mejorarlo.
Además que tú no trabajas con Productor, o sea, tú le das el corte final a tus canciones...
Claro, en este caso soy yo... Entonces en sí no influyó en nada lo del Sello, al contrario!, me apoyaron siempre, muy buena onda, y no me pusieron ningún reparo. El cambio vino a la hora de difundirlo, para empezar tuve prensa, cosa que no había tenido antes, que ayudaron un montón a "esparcir" la noticia, para que estuviera en la "agenda del momento", lo otro que ayudó fue la forma de vender el disco, hay una venta online, con descarga legal, pero aún así eso no ha sido muy efectivo. Aquí no hay mucha costumbre de pagar por música...
Además que tú tienes tus discos disponibles para descarga libre, a excepción de "Introducción a la Geometría", claro...
Pero eso fue después... fue en Diciembre y por eso da la impresión de que yo tengo todo gratis, me preguntan por el nuevo también y no es así, no depende de mí, los discos que tengo para atrás son míos, y vender este último no ha sido tan fácil por lo mismo... hay cosas que yo no manejo, dependen del Sello la verdad...
Si uno hace un sondeo entre amigos, siempre el disco favorito es "Abandonos"...
¿En serio?... pasa porque es el primer disco que puse en descarga gratuita, cuando salió en el 2008, Mayo o Abril, lo tuve como un mes ahí el link, me da la impresión que se bajó harto... es por eso, y además porque ahora cuando subí los discos gratis, fue esa la portada de la página, aparece de una, por eso es el que todos bajan primero, y lo otro es que tiene la canción "Mi corazón es su casa" que tuvo un videoclip, y yo creo que eso ayudó un montón, y ese disco "Abandonos" fue hecho justamente con canciones abandonadas, con sobras de un disco anterior, porque yo empecé a grabar el disco con todas las canciones de "Abandonos" que iban a ir ahí, y fueron quedando todas fuera porque aparecieron otras, y ahí tomó forma el disco... Esos temas estuvieron guardados por más de un año, entonces dije "igual hay que mostrarlos" y los puse en el disco "Abandonos" con el tema "Abandono" que es una reversión, un cover de un tema mío y había otra reversión de "Canción sin terminar" que la tocaba harto en vivo y consideré que sería bueno registrarla, y sin ninguna expectativa lo saqué, para que los temas tuvieran vida no más y pasó lo que dices tú, que es como el más popular, quizás porque los temas son cortos...
Y por lo que decías tú principalmente, por la canción "Mi corazón es su casa" que es un tema bellísimo y que viene acompañado de un video...
Eso ayudó muchísimo, pero primero fue el boca a boca, porque yo la canción ni siquiera la tenía en MySpace, yo por ella no daba ni un peso... o no es que no daba ni un peso, yo sabía que la canción era buena, pero no quería difundirla mucho porque no era de mis favoritas...
¡Ahora sí es tu favorita!
Ahora sí poh, si la he tocado caleta... (risas) En ese tiempo no le daba mucha bola a la canción, la dejé ahí, y empecé a ver que hablaban de ella, la empezaban a pedir, y ahí dije "ya, hay que hacer un video!" y le pedí a un amigo de Valparaíso...
Fernando Mena, el que hizo el video que viene en el DVD de Mogwai...
Claro, ahí yo conocí su trabajo... yo le propuse "oye, podríamos hacer un video para esta canción, porque igual la están pidiendo harto", ya, se animó, se demoró como dos meses, creo que lo lanzamos como en Diciembre del 2008, ya el tema era el más tocado en vivo, entonces llegó en el momento justo!, y en Youtube mucho más que es un súper buen medio.
Además el video quedó lindísimo...
Quedó bueno, súper sencillo.
Fernando también hizo el video de "Cortinas Naranjas"...
Claro... la dura es que "Cortinas Naranjas" es como una copia de "Mi corazón es su casa", semi plagio de mi canción, es re parecida, tiene el mismo pulso, sigue el mismo patrón, fue una manera de repetir la fórmula, entonces le dije al Fernando que haga la misma, con los mismos monos...
Y ambos videos funcionan muy bien.
Y quedó buena!, ahora esa canción está sonando en Radio Uno, lleva como un mes sonando, así que igual tiene para rato ese tema...
Se suele decir que el autor vuelca parte de vida a sus propias letras y es posible a través de ellas conocer su interior... de ser así, hay letras tuyas que son muy románticas, muy tiernas, pero también profundamente melancólicas... ¿es así Javier Barría?
Tengo tendencia a lo melancólico... igual estoy medio chato de las canciones "mamonas" (risas), me gustan caleta, están bien hechas, pero lo nuevo que estoy haciendo no va por ese lado. Me gusta explorar la parte más oscura, más triste, me llama la atención en la música o en la literatura la cosa más oscura, yo de chico escuchaba The Smith, The Cure también y eso me quedó, Radiohead me encanta...
Ahora acabo de subir un tema a Myspace esta semana que es nuevo, se llama "La Casa Nueva" y el coro es súper romántico, una frase así súper cliché, pero la estrofa es más sombría, y de hecho tiene una frase que me llamaba la atención ahora que dice "la casa se hunde en el mar", igual es súper contingente ahora con lo del maremoto, y la canción la hice en Octubre del año pasado...
¿Cuáles son las lecturas que te gustan?, la poesía...
Yo no soy muy lector de poesía, para nada... y ahora último, hace un año me he estado metiendo más en esto, de hecho es lo que más estoy leyendo ahora, Rimbaud... a un poeta que me gusta mucho que se llama Jaime Sabines, me lo recomendaron hace tiempo, un amigo en Argentina, que escuchó mis letras y le encontró una similitud, y lo encontré en una librería y fue como encontrar una hermandad, sentí que era alguien que estaba en lo mismo que uno, la misma sintonía... Me encanta Leonard Cohen como escribe, he estado investigando su libro de poesía, pero mi favorito ahora es Claudio Bertoni, me encanta como escribe (risas)...
¿Cómo te sientes más cómodo tocando, "electrificado" o "acústico"?
Me da lo mismo... No me limita el formato, me importa que las canciones suenen bien... y tiene que ver con los músicos que me acompañan también... yo no trabajo con Productor, pero alguna vez me gustaría, porque una oreja externa te puede enriquecer un montón el trabajo, dar ideas, por eso no descarto la posibilidad...
Hace pocos días lanzó su disco Francisca Meza, tú la acompañas con algunas guitarras, ¿cómo fue esa colaboración?
Ah!, sí!, yo grabé en su disco... grabamos dos canciones, tocamos varias veces el año pasado, ella con su banda y yo solo, yo abría el show con mi guitarra eléctrica, y luego tocaba con ella, llegamos a tocar hasta cuatro canciones juntos... de ella, y después vino la grabación donde arreglé dos canciones y en el lanzamiento reproduje las mismas guitarras. A mí me encantan sus canciones, es súper lindo el disco, en la sala fue todo súper rápido, empezaron a tocar ellos, y fue estar arriba, improvisar y listo, después tocarla cuatro o cinco veces, los temas se fueron puliendo harto y ahora en el lanzamiento creció mucho más, tuvo tecladista, percusionista, pero aún así las canciones de ella encuentro que ya tocándolas ella sola son increíbles!... fue un honor.
Javier, te agradezco muchísimo por esta entrevista...
Ah!, ya!! 
:: Fotografías en orden de aparición: Florencia Meza, Melissa Morano (x2),
Mila Belen, Raul Ramírez y Maria Paz Molina.
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