Carlos Catoni :
Una constante evolución hacia el Rock
Se dice que para hacer buen rock and roll, primero hay que entender, sentir y aprender el blues, por hechos innegables como la marcada influencia e importancia que tiene el blues en el desarrollo y ejecución del rock and roll, precisamente de esto se preocupó Carlos Catoni, quien fuera fundador de una de las bandas más importantes del underground blusero de mediados de los '90, La Borbotones Blues Band. Conversamos con él acerca de su trayectoria y de su actual proyecto solista, Catoni, con el cual está ad portas de lanzar su tercera placa, "Virtual... el disco que no es disco Vol.3". Esto es lo que nos contó Carlos Catoni.
Queremos comenzar hablando un poco acerca de tu trayectoria. Fuiste líder de la mítica Borbotones Blues Band, ¿Cómo nació la idea de hacer blues en Chile, cuando no existían más referentes a nivel nacional que La Banda del Capitán Corneta?
La idea se me vino a la cabeza en 1996, un día que con los amigos del barrio, con los que teníamos una banda, conversábamos sobre qué podíamos hacer para tocar en pubs, pero no hacer el típico rock latino o pachanga que se hacía en todos los locales (no sé en qué momento pensé que podía ser algo lucrativo jajajaja).
Yo había empezado a interesarme por el blues hace muy poco, por un programa de la Radio Futuro que conducía Alfredo Lewin, Santiago Blues. También llegó en ese tiempo a mis manos el disco "Perros Días" de Los Corneta, con esas pocas fuentes de información comencé a componer cosas influenciadas por blues y terminó siendo una parte tremenda de mi vida. Fue algo que me voló la cabeza.
Con el tiempo fui aprendiendo que toda la música que me gustaba provenía del blues y que si quería aprender a hacer buen rock, primero tenía que aprender a hacer buen blues. 14 años después creo no me equivoqué.
Entiendo que has sido parte de bastantes proyectos musicales desde tu salida de Borbotones Blues Band. ¿En cuál de todos crees que has tenido tu mayor crecimiento como músico?
No creo que hayan sido tantos proyectos, diría que son muchos años. En todos he crecido de diferentes maneras.
En Borbotones aprendí todo lo que se debe que hacer, y lo que no, cuando formas parte de algo tan complejo como una banda. Aprendí mucho sobre las responsabilidades de ser líder, a cómo lidiar con una "persona pública" y mucho sobre el sucio negocio de los shows en vivo y cómo lidiar con los bolicheros.
En Hooker afiné mucho mis habilidades como vocalista, guitarrista y showman, pero más que todo como compositor, ya que mis compañeros de banda de ese entonces son todos músicos profesionales y yo soy el que aprendió a tocar guitarra con el cancionero tocando en una plaza, eso me hacía exigirme muchísimo.
Luego tuve un proyecto que duró muy poco, Perro!, banda en la que compartí en rol de frontman con Pancho Rojas. Esto fue crucial en toda esta historia. Que alguien a quien admiro tanto con Pancho me diera su reconocimiento en lo que estaba haciendo, debe ser unas de las cosas más gratificantes que me pueden haber pasado como músico.
Todas estas cosas fueron las que me hicieron ir cayendo en cuenta de que era la hora de dar el siguiente paso y empezar a recorrer mi propio camino. Por muchos años grabé en forma paralela a mis bandas material como solista, pero no fue hasta hace dos años que recién me sentí lo suficientemente "interesante" como para subirme a un escenario confiando de que yo era suficiente para entretener a una audiencia.
La sonoridad de tu música desde Borbotones hasta Catoni, ha llevado una constante evolución hacia el rock. ¿Es éste el sonido que siempre quisiste lograr?
Mi sonido está siempre cambiando porque creo que los músicos somos instrumentos. Yo le llamo ser un "instrumento del sonido". Al componer no creo que sea un yo consiente el que va creando, sino que mi conciencia va procesando lo que mi "subconsciente" le dice, es como que la canción me fuera diciendo lo que debo hacer. Eso incluye el sonido, los equipos, los músicos, etc. En el fondo me siento sólo como un medio entre mi "subconsciente" y tus oídos.
Ahora si hablamos de mi "evolución" hacía un sonido más rockero moderno, es simplemente coincidencia, es lo que sentía que tenía más actitudes para hacer en éste momento. Puede que mañana me den ganas de tocar música del renacimiento y lo más probable es que lo haga.
Siempre estoy componiendo mil cosas que vienen a mi cabeza, pero muchas de ellas simplemente no llegan a oídos ajenos porque no me veo cantando baladas, folklore o reggaeton. Espero algún día poder tomar todas esas canciones y hacer algo con ellas para otros intérpretes más adecuados. Algo así como lo que ha hecho el maestro Robi Draco Rosa con Ricky Martin.
Cuéntanos un poco acerca de éste concepto de "Virtual... el disco que no es disco"
El disco que no es disco es simplemente la respuesta al medio. Virtual es el nombre de la recopilación de mi trabajo como solista en un sitio web donde voy subiendo los tracks en forma gratuita. No me interesa dar una guerra perdida contra la piratería, prefiero usar la tecnología como mi mejor aliado para la difusión.
Como ha sido la recepción por parte del público frente a Virtual
Increíble!!!, El público ha sabido valorar que la música esté gratis en el sitio web. Su forma de agradecerlo es asistiendo a los shows que cada vez resultan más interesantes.
Las letras de Catoni son historias cotidianas, vivencias personales... podrías contarnos de qué van las letras?, qué temas te gusta abordar en tus canciones?
Al ojímetro, en un 97% de los casos siempre compongo primero la música de mis canciones y dejo que comiencen a hablar por sí mismas. Si "escuchas lo que la canción te dice" escribir la letra no resulta tan complicado.
Mis canciones tienen mucho de mi vida personal, pero trato de no hablar de mi historia, sino que de las situaciones. Eso hace que la canción sea universal y que todos se sientan tocados. A quien no le han roto el corazón?, a quién no le ha tocado un hijo de puta en el camino? Quién no se ha enamorado? Quién no ha querido decirle unas cuantas verdades "al de arriba"? A quién no le han dado rabia las injusticias de nuestro mundo?
¿Con qué se encontrará el público el próximo 9 de Julio en el lanzamiento de "Virtual Vol. 3"?
Con el mejor "palo en loh'cico" que les hayan pegado en su vida!!!... Sonar bien es nuestra primera meta en vivo, la segunda es sonar MUY FUERTE y la tercera es hacer un show que les deje a todos pidiendo otra patada en la cabeza, en mis shows se pasa bien. Y no es que seamos tocados por la mano de Dios, trabajamos muy duro para que sea así.
Mucha gente llega con la idea de que un "solista" es un virtuoso que los va aburrir con solos de 5 minutos en cada canción. El show que hacemos en vivo está pensado para pasarlo bien, al servicio del honorable.
Me mojo el culo diciendo que les prometo una banda que es mejor en vivo que los discos.
Para ir terminando... ¿Que se viene en el futuro, algún nuevo proyecto de Carlos Catoni o seguirás con tu proyecto solista?
Catoni es mi proyecto principal ahora y creo que lo seguirá siendo por un buen rato. Ya estoy componiendo canciones para el próximo disco, Vol.4. Es como un ciclo donde compongo muchas cosas y en un momento me estanco creativamente hasta que logro grabarlas. Ahora estoy en ese momento donde tengo el vaso vacío y tengo que volver a llenarlo de canciones.
Por otro lado, actualmente estoy muy feliz de estar llenando el puesto de primer guitarrista en PRIAPO y sigo haciendo muchos shows acústicos de blues con Víctor Lastra, harmonicista de Borbotones.
Hago esto porque es lo que amo, lo he hecho desde los 9 años, hoy tengo 30, y lo seguiré haciendo hasta el día que me muera. Si es como solista, como compositor, como guitarrista, como vocalista, como productor da lo mismo, lo importante es hacer buena música.
Si quieres escuchar música de Catoni, puedes ingresar a nuestra sección TocaDiscos haciendo clic aquí.
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